Skate e Hardcore: Uma União de Cultura e Atitude
Skate e Hardcore: Uma Combinação de estilos e culturas
Apresentação
A primeira vista, skate e hardcore parecem ser mundos totalmente diferentes, mas eles têm uma história rica e uma cultura vibrante que os liga. Ambos surgiram como movimentos contraculturais, desafiando padrões e demonstrando uma atitude independente e rebelde. No blog de hoje, discutiremos como essas duas áreas se conectam e impactam umas as outras, criando uma sinergia única que persiste até hoje.
De onde vem o skate e o hardcore ?
O início do skate
Como uma extensão do surfe, o skateboarding começou na Califórnia na década de 1950. Os primeiros patinadores eram chamados de "sidewalk surfers" e usavam pranchas de madeira com rodas de patins. Conforme a popularidade do skate evoluiu em termos de técnicas, equipamentos e cultura à medida que crescia.
O surgimento do Hardcore Punk
O hardcore punk surgiu no final dos anos 1970 e início dos 1980 como uma reação ao rock mainstream e ao punk rock mais comercial. O gênero foi definido por bandas como Black Flag, Minor Threat e Bad Brains, cujas músicas eram rápidas e agressivas, e suas letras abordavam temas sociais e pessoais com uma sinceridade brutal. O hardcore não era apenas música; era uma forma de vida, um meio de expressar autenticidade e resistência.
A Associação Cultural
Atitude e Autonomia
A independência e a atitude DIY são comuns em ambas as culturas. Os skatistas e músicos de hardcore construíram suas próprias rampas, organizaram suas próprias apresentações e lançaram suas próprias músicas próprios álbuns, frequentemente sem a ajuda de grandes corporações. Uma base comum para ambos os movimentos foi essa abordagem autônoma e contra o sistema.
Ética e Design
O estilo visual do hardcore e do skate também evoluiu. Camisetas de bandas, jaquetas de couro, calças rasgadas e tênis surrados são comuns em ambas as partes. O design dos skates e as grafites que adornavam as pistas de skate eram frequentemente influenciados pela arte dos álbuns de hardcore, criando um ciclo de inspiração mútua.
A música funciona como um combustível.
O som dos skatistas
Rapidamente, a música hardcore se tornou a trilha sonora preferida dos skatistas. A intensidade e a energia das músicas refletem a emoção e a audacia necessárias para executar manobras de skate. Competições de skate e vídeos
Apresentavam frequentemente trilhas sonoras intensas, fortalecendo ainda mais a conexão entre os dois mundos.
Bandeiras que se espalham
Muitos skatistas hardcore também eram músicos. Músicos como Ian MacKaye (Minor Threat, Fugazi) eram conhecidos por andar de skate, enquanto ídolos como Tony Hawk frequentemente citavam bandas de hardcore como suas influências musicais. Os laços entre as comunidades foram fortalecidos por essa troca de influências.
O evento e o local icônico
Pistas de skate e clubes extremos
Locais como o Burnside Skatepark em Portland e o CBGB em Nova York se tornaram ícones para skatistas e fãs de hardcore. Esses locais não eram apenas locais para praticar ou assistir a shows; eles eram também centros comunitários onde diferentes culturas se misturavam.
Competitivo e festas
Eventos como o Vans Warped Tour, que misturava shows de bandas de punk e hardcore com campeonatos de skate, mostram a união dessas duas culturas. Esses eventos atraíram grandes multidões, além de fomentar a solidariedade e o espírito de autoajuda que são distintos dos dois movimentos.
Resultado
O skate e o hardcore não são apenas interesses ou estilos de vida; são estilos de vida que se baseiam em uma atitude de resistência e autenticidade. Música, moda, atitudes e locais comunitários estão todos ligados a esses mundos de forma intrincada e complexa. Eles formam uma cultura viva e resistente que continua a inspirar novas gerações a expressar-se livremente e desafiar o status.
